流動的風景

蜷川實花x蕭敬騰 (圖片來源：植村秀粉絲頁)

話說我看了一陣子川內倫子之後，我就一直想要寫一下在日本常被一起談起的蜷川實花
不過還沒有整理好完整的想法，就先無限期擱置
今天趁著台北MOT/ARTS與TIVAC共同主辦蜷川實花個展兼簽書會，我也去看看有沒有新作  

蜷川畢竟是跨界到時尚界的攝影師，名氣響亮，現場可說是熱鬧非凡~ 
整場看下來，我對蜷川實花的作品產生了一些新的想法
但還比不上我對現場互動的有感而發
對於那些即將前往觀賞、閒晃、膜拜蜷川實花的朋友們 
不論您看得懂多少(其實我自己也不敢說已經釐清其創作的核心)   
在此誠心地建議所有文青或潮青們，千萬記得以下的"四不一問"：
 

四不-----------------------------------------------------------------------------------------------

不要在展場討論蜷川實花有沒有後製、拍底片還拍數位、用什麼相機  
你可以先上網辜狗，事前或事後問朋友，到知識減去問，看完展揪團到熱炒攤去聊
但在日本最具代表性的攝影師之一的展覽現場討論這些， 
簡直就是昭告天下：我只有敝帚自珍的技術知識，美感是什麼我不懂
比看安迪沃荷的展覽時，盯著康寶濃湯罐討論是什麼口味的還要俗不可耐
真正的潮青絕對不該犯下這種自曝其短的錯誤
寧可直說"好漂亮"、"太棒了"，起碼顯示你懂得把注意力放在對的地方 
這些問題不是不值得討論，不過在展覽現場時，面對作品才是最重要的


不要在展場問你同行的攝影朋友該買什麼相機
除非你很討厭你朋友，否則在這種潮青們聚集地場合
他鉅細靡遺地回答你的這個問題，只會在他自己頭上貼了個大大的"宅"字  
就好像別人對著杜象的"泉"激辯當代藝術發展時，你們在一旁討論免治馬桶要買HCG還是Panasonic一樣煞風景 


不要在展場一直抱怨題材只有花跟魚
潮青都知道蜷川實花的招牌是色彩，難不成你想在這個展看到Discovery還是國家地理雜誌的內容嗎? 
好好感受色彩本身的律動以及衝擊吧 

  
不要只顧著跟作品合照
網路上有一大堆蜷川實花的作品，搞不好還有高畫質桌布，你並不需要費心地把作品數位化帶回家珍藏  
而且你跟作品的合照只能證明你有來過這個展，那拍一張就夠了
跟每一張作品合照，活像大老遠跑到旅遊勝地跟地標或石碑合照然後就收工的觀光客
結果這個展只給了你一個出門的目的地，卻沒有帶給你任何啟發
享用美食時心神不寧滿腦子只想著要打包哪道菜，豈不是浪費了美食 
把拍合照的時間留下來，好好端詳這些作品，思考看看後面的"一問"吧 


一問-------------------------------------------------------------------------------------------------------

問自己，色彩飽和就能夠成就蜷川實花?
現場許多人都在針對蜷川實花"如何把色彩搞得這麼飽和"作討論 
但就像大家都知道有photoshop
要把色彩飽和度加到爆表還不簡單嗎? 
就算蜷川實花是拍底片，也還有暗房技巧這種東西
而且看看那些用正片拍風景沙龍的人，簡直艷到像嗑了一整罐彩虹糖，黏答答的
為什麼蜷川實花能夠在日本攝影藝術中佔有一席之地?
他的艷跟一般攝影玩家的艷差別在哪?
跟大衛．拉夏培爾 的艷又差在哪?

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只要記得以上四不一問 
相信您或許就能從這難得的展覽中獲得更多~  或是更有效率地收工離開
重點是還能夠保持良好的潮青形象
其他觀展者也落得耳根清淨~